crayon et encre sur papier 2024 – 2025
Il faut parfois se mettre de côté, plier un peu les genoux ou au contraire se hausser du mieux qu’on peut.
crayon sur papier 2014 – 2015
En contact avec le parquet et ses motifs, au pied des peintures que j’étudiais, j’ai progressivement développé plusieurs démarches, dont celle qui consiste à appliquer cette technique du frottage en vue de produire une empreinte du musée.
2019
Aucun instant n’est particulièrement marquant, c’est une évolution, à notre échelle, si lente et si continue, qu’à y fixer son regard sans relâche, on croirait être devant de l’immobile.
2012-2021
« Souvent, ses paysages, Monet semble les avoir aperçus alors qu’il cheminait vers ou à partir du vrai sujet. On a l’impression qu’il a opté pour une solution provisoire, l’absence de caractères saillants laisse à notre œil le loisir de vaquer ailleurs. On insiste toujours sur l’aspect informel du sujet impressionniste, mais pas sur le fait que ce sujet est comme saisi au hasard d’un coup d’œil, par un regard pas trop impliqué par ce qu’il regarde. » Brian O’Doherty, white cube
2015 –
Le noir, qui n’est pas celui du montage mais absence de lumière dans la scène, permet des sauts spatiotemporels a priori incohérents. Comme si, le temps de cligner des yeux, alors que le cadrage est censé ne pas avoir changé, l’histoire avait subi une évolution radicale.
2015 –
2013
Le dessin en tant qu’objet peut témoigner, condenser, cristalliser une dépense d’énergie. C’est une preuve. Si cette preuve est détruite, cette énergie est dissipée.
2013
Pascal Cerchiario 